涂鸦费城
我们从未停下脚步,不停地在追逐梦想的道路上前行,将艺术家们对改造城市的创意,变成真正改变城市的现实。
穿过绘制着巨型版阿卜杜尔·贾巴尔(前NBA洛杉矶湖人队球星)的房舍,眼前是奥巴马与罗姆尼暗自较劲的涂鸦版竞选海报,身旁的Jeremy减慢了车速,对着墙上的涂鸦指指点点,“和电影里说的一模一样,黑人总统连任,2012真的要来了。”我们因为交谈,而掉在了单车车队最后,前面的参观者们已经到了Spring
Garden的尽头。
这不是环法自行车赛,尽管会有某些黑人涂鸦艺术家调侃身上挂满药瓶的阿姆斯特朗几句,这些玩笑话的确活跃了气氛,让这趟由费城Mural Arts
Program组织的单车旅程变得一点不枯燥。
“我们从未停下脚步,不停地在追逐梦想的道路上前行,将艺术家们对改造城市的创意,变成真正改变城市的现实。”我在自行车队中,幸运地认识了Mural
Arts Program的主席Jane Golen,一直以来,她费尽心思为费城的涂鸦艺术家们搭建舞台。1984年,“抵制涂鸦运动”活跃于费城街头,当时的Mural
ArtsProgram作为抵制涂鸦运动的一部分,派遣Jane同费城的涂鸦艺术家们直接对话,劝阻他们放弃破坏性地在城市四处涂鸦。然而,Jane却被这些草根艺术家们深深打动,他们骨子里的艺术活力,以及对艺术历史的自我见解,充满了个性与张力。Jane试着说服了费城居民给予涂鸦艺术家们创作的舞台,当年离经叛道的决定,却在多年后收获了哈利波特式的魔术效果,那些曾经一度辉煌,却随着时光变迁逐渐破败的费城建筑,因为充满色彩与张力的涂鸦艺术而被注入了新鲜活力。
“我们生于费城,我们是费城人,我们在这里生活,我们在这里创作,我们爱死这座城市。”说这话的Dre Urhahn是费城涂鸦圈里的名人,与其荷兰籍的搭档Jeroen
Koolhaas并称为“Haas&Hahn”。
他们的创作集中于北费城的GermantownAvenue,前后耗费了15年来设计改造这片街区。“我们在为自己的社区创作涂鸦,我们的朋友们也支持我们,他们热爱这里,希望为这里注入新的活力。”与传统的涂鸦画作不同,Haas&Hahn使用极简的线条与色块装饰Germantown
Avenue的外墙,并不显得突兀或太过“非主流”,统一的风格反而显得是一项旧城改造的工程。“艺术家不应该说,我不知道要干什么,或者我还没有想好,就开始在费城大刀阔斧画起涂鸦,那是那些流氓干的事情。”Koolhaas语重心长地说道。对于Germantown而言,另一幅巨幅涂鸦作品,同样深得人心。为了纪念2010年的海地地震,艺术家Parris
Stancell、Felix St.Forte和Ernel Martinez与地震的幸存者们,耗时10个礼拜,在海地教堂边完成了这幅“Our
Voice,Our Strength”的涂鸦作品,艺术家用鲜艳的色彩,大幅度的彩虹装饰表达重生的活力,其中还融入了海地当地的传统文化。
涂鸦之于费城的另一种意义在于抒发历史与艺术见解。西费城最著名的涂鸦作品是Chestnut
Street的美国黑人伟人作品。最早于1999年被艺术家创作,其中黑人爵士艺术家Paul
Roberson的壁画,因年久失修已经破损不堪。作为最著名的“自杀音乐”《忧郁星期日》的英文版首创者,Paul
Roberson一直都是费城的灵魂,涂鸦艺术家Ernel Martinez将这三层楼高的费城历史人物涂鸦作品进行了修复与润色。在Paul
Roberson的涂鸦画重新面试后,Paul Roberson基金会主席FrancesAulston激动不已,“Ernel抓住了Paul创作音乐时的神韵,也将这位伟大的音乐家重新还给了费城,让每一个玩音乐的人,都找到了信仰。”
我们在Spring
Garden停放好了单车,与艺术家和费城的儿童们一同信笔涂鸦后,忍不住好奇心,去乘坐了费城特有的涂鸦双层巴士,从高楼华厦的金融区到古老深沉的德拉瓦河谷都会区,这座垂垂老矣的城市风光,并不奇特,或许很快会像底特律那样,只能拥抱着光辉岁月入眠。
然而,生命力的滋长却总是出乎人意,那些曾经被视为社会边缘的涂鸦艺术家们,却赋予了一座城市新的名片。
4种方式赏费城涂鸦
单车观光
5月至10月的每月第二个星期六,有经验丰富的导游带领骑游们进行2小时的单车观光,骑行范围在BejaminFranklin
Parkway至Boathouse Row,旅行者可以近距离的拍摄涂鸦作品。
地铁观光
Stephen Powers在地铁沿线创作了50多组Love
Letter涂鸦作品,可以沿着地铁线去阅读一位男生为女孩写下的情话,整个观光路程将穿越西费城街区。
自驾观光
为了追求自由感和舒适感,也可以自己驾车跟着导游车,环游费城,欣赏散落在城市各个角落的“城市涂鸦”。
徒步观光
徒步观光又被称作“Mural
Mile”,尽管需要耗费比较多的体力,却是不容错过的涂鸦观光之旅,可以亲近城市的历史,观赏城市的涂鸦工程,并且能够结识许多有共同兴趣爱好的朋友。
专访Mural Arts
艺术家Miram Singer
Q:你们创作Under the Clothepin的灵感来源何处?
A:费城城市的变迁是我们作品的灵感来源,我们的作品是城市地图的抽象表达,我们利用费城城市建筑的每一个细节,从中央广场开始,向外辐射,最终将费城新建的闪光点抽象成我们的作品。
Q:作为艺术家,在创作壁画涂鸦作品的同时,如何与社区的居民产生互动?
A:许多人认为涂鸦壁画是对城市文明的一种破坏,其实恰恰相反,抛开那些低俗的作品,涂鸦壁画是对整个社区的个性有帮助的。在做这个作品的同时,我们在Mural
Arts的创意工坊附近,摆放了一
张超大地图,用以记录人们前往或从中央广场回家的路线,并将这些线路制作成明信片,存放在电脑硬盘中。
Q:艺术家都喜欢自我创作,这次同Emillie合作创作作品,有什么感想吗?
A:我们拥有同样的审美,但却是截然不同的风格。我想两个艺术家的合作就是去发现同样的艺术语言,来表达对涂鸦壁画的见解,以及对费城的认识。
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